«No queriamos una pelicula que revictimizase a los supervivientes del terrorismo» : Entretenimiento de España

El Goya al mejor guion adaptado para ‘Un año, una noche’ de Isaki Lacuesta ha puesto el foco en su compañera de tandem artistico, la asturiana Isa Campo (Oviedo, 1975). Sus recientes trabajos con Iciar Bollain o la serie ‘Apagon’ son el pico visible de una larga trayectoria que ahora emerge con luz propia.

-Isaki Lacuesta bromeo al recoger el Goya con las gracias «por sacarnos del underground», y lo cierto es que son el tandem artistico en boga ¿Como es eso?

-Lo del underground, es que nos gusta hacer un poco de todo, de forma natural estamos con un pie en cada sitio. Isaki alterna videoinstalaciones con peliculas, yo escribo proyectos chiquitinos para gente con un cine mas de autor y a la vez para Bollain que tiene una difusion mas ‘comercial’. Si es verdad que tenemos mas visibilidad, sobre todo despues de ‘Entre dos aguas’, pero creo que es por acumulacion, por goteo de estar ahi (risas).

-¿Como trabaja con Isaki? ¿Es cierto que su metodo es estar a a pie de rodaje

-Si, es peculiar, generalmente quienes escriben una vez acabado el guion entienden que el rodaje no es su sitio. Yo prefiero estar en todas las fases de la pelicula: escribo y despues ensayo con los actores para reescribir con lo que sale de ahi, estoy pendiente en el rodaje por si aparece otra opcion de aprovechar las cosas y tambien en el montaje.

-¿Ha sido distinto el proceso con Bollain en ‘Maixabel’?

-Mi manera de escribir es la misma, los procesos son distintos porque los guiones para Isaki tienen que estar abiertos, si sale algo en ensayos o casting que nos fascina, siempre esta dispuesto a romper la peli escrita y crear una nueva. Se que tengo que contar con una base muy solida y con margenes para jugar con mil opciones. Con Iciar el guion cerrado que llevamos a rodaje se rodo casi tal cual, solo se cambio en montaje el orden de una secuencia para reforzar la emocion.

-Ambas tratan el trauma de los supervivientes de un atentado terrorista ¿Como fue esa conexion, la influyo ‘Maixabel’ en ‘Un año, una noche’?

-Fue muy paralelo, se rodaron en el mismo mes. Empece con ‘Maixabel’, pero fue como un rio que se comunicaba. Venia trabajando ya un tiempo con supervivientes de terrorismo y lo que tenia a flor de piel era que no se podian hacer peliculas para revictimizarlos y sabiendo la necesidad de documentarnos mucho. ‘Maixabel’ se hizo hablando con ella, su hija, mediadores, en total complicidad y en el otro caso lo mismo, conocimos a los protagonistas reales, leyeron el guion, estuvieron en el rodaje poniendo en situacion a los actores. Teniamos claro que no se podia hacer una peli sin ellos.

-En el filme premiado abordan tambien el relato que construye la memoria de hechos terribles.

-Eso nos fascino. Al conocer a esta pareja, fuimos a cenar con ellos y alli de forma distendida vimos que cada uno recordaba momentos supeprecisos de forma totalmente distinta. Eso nos marco e investigamos en esa linea, hablamos con neurologos, que explicaban los mecanismos de la memoria y el recuerdo inventado, tambien con el responsable policial del dispositivo en Bataclan: el nos conto de compañeros suyos traumatizados por ver los cadaveres, sus telefonos con mensajes de ‘papa, mama’, y nos decia: lo curioso es que estos agentes en concreto no habian estado alli porque yo mismo los habia destinado en un control fuera. Se habian traumatizado por el relato de los otros. Nos parecio fascinante.

-En otro de sus trabajos recientes, la serie ‘Apagon’ debutaba como directora de un episodio ¿como ha sido?

-Era algo que llevaba tiempo deseando hacer, pero con la escritura de guiones no llegaba. ‘Apagon’ fue probar si seguia teniendo ganas y la verdad es que lo disfrute al maximo, de hecho mi plan es escribir a lo largo del año algo mio y a ver si lo consigo levantar.

-Las plataformas ademas de una via para volcar proyectos ¿han servido de reconexion con el publico y que vuelva a las salas?

-La gente se ha acostumbrado a ver cine en sus casas -mas con la pandemia- y vemos como ‘Un año, una noche’, despues de pasar muy desapercibida en salas al estrenarla en Moviestar mucha gente la esta viendo. Si se nota, la gracia seria mantener las dos vias, no perder las salas. Cuando ves todo el trabajo de correccion de color, mezcla de sonido hecho para ver en un cine, algo que la gente no se imagina…Hay una dimension de la sala que es muy importante.

-Ha reconocido su deuda con Saura, el verdadero protagonista de los Goya ¿en que medida?

-A mi ‘Cria cuervos’ me hizo clic de ganas de dirigir, yo estaba escribiendo pero esa forma de trabajar con los actores, la niña, me toco muy profundamente y es algo que les ha pasado a otros directores actuales, de hecho lo comentamos mucho en la propia gala. No hay duda de que Saura ha dejado un legado muy potente.